Weekly #4

Triptides

Volvemos con la cuarta edición de Weekly, el post recopilatorio dominical en el que incluimos tres canciones que nos han llamado la atención últimamente. Esta vez, descubrimos a la australiana St. South y al británico Paeris Giles y rescatamos de nuevo a Triptides para hablar de ‘Colors’, su nuevo EP.

St. South – Get Good
El descubrimiento de esta semana llega desde Perth, Australia. Se trata del proyecto de St. South, el pseudónimo musical de Olivia Gavranich. Esta joven ganó el concurso ‘Bon Iver Stems Project’ en 2012 con su canción ‘We Washed Texas’ y desde entonces no ha parado de sonar.  Autodidacta y productora de sus propios temas, nos ha atrapado con su nuevo single ‘Get Good’, que formará parte del EP en el que está inmersa actualmente. Una voz cálida y susurrada aderezada con capas de ritmos electrónicos y una ecléctica combinación de inspiraciones (Elvis Costello, Johny Cash o Nina Simone) son su principal rasgo de distinción. Hace tiempo que lo dijimos pero Australia nos tiene enamorados.

 

Paeris Giles – Better
El colectivo Echo Champ ubicado en Brighton lleva un tiempo apuntando con fuerza a ser la escena emergente del año, con The Magic Gang, Bayy o Home School a la cabeza. Ahora se une Paeris Giles, miembro de los dos primeros que se lanza en solitario. Debutó hace seis meses con ‘Ava’ y ahora vuelve con ‘Better’, otra joya de dream-pop hipnótico y divertido de reminiscencias a Mac DeMarco o Travis Bretzer. La canción aparecerá incluida en el recomendabilísimo cassette recopilatorio de Beech Coma, que incluirá a otros viejos conocidos como Yoofs o Teen Mom.

Triptides – Colors EP
No es ni la primera ni la segunda vez que Triptides aparecen por aquí, pero cada vez nos dan motivos para hacerlo. Y si el año pasado nos deleitaban con ese combinado psicodélico que era ‘Predictions’, ahora vuelven a las andadas con ‘Colors’, nuevo EP que aparecerá el 29 de abril con Jaunt. Y a raíz de su primer adelanto, los de Indiana van a seguir la fórmula que explotaron en su último LP: ‘Throne Of Stars’ es un cóctel de psicodelia eufórica y explosiva, cercana al ambiente jam de Pond o King Gizzard.

Antimatter People – Mossy Grounds (single, 2014)

Antimatter People

Aunque Yehan Jehan llevaba componiendo música desde 2005 bajo el nombre de Antimatter People, no fue hasta 2010 cuando el proyecto empezó a cobrar forma, después de conocer a dos miembros del grupo en Luxemburgo y mudarse a Londres. Ya instalados en la capital británica, el grupo pasó a su formación actual de cinco y empezó a dar conciertos que, según cuentan, fueron creando gran expectación entre el público y la prensa.

Viene bien contextualizar un poco de dónde viene todo esto para entender la música de Antimatter People, compleja, madura y brillante para tratarse de unos inicios. Durante ocho años, Jehan fue experimentando con distintos sonidos e instrumentos, movido siempre por una influencia sixtie (cita a Beach Boys, Beatles, Love o Gainsbourg) pero manteniendo una mente actual en la producción. Un proceso que ya plasmó en el primer single doble del grupo (‘The Cipher’ y ‘Only Ark’), en el que jugaba con teclados clásicos y épicos y ritmos que querían salir a bailar dentro del espectro psicodélico en el que envuelven sus canciones.

Siete meses después, la culminación llega en ‘Mossy Grounds’, un single que edita Kitsuné en su nueva recopilación. Aquí, Antimatter People firman un tema impoluto, que avanza entre los sintes marcianos de Youth Lagoon y el poso más clásico de Jacco Gardner, sin renunciar a un alma hedonista y movida. Una muestra de pop barroco perfectamente orquestada que, por calidad y la viralidad que le da la publicación en Kitsuné, apunta a convertirse en uno de los temas de la temporada.

Antimatter People – Mossy Grounds

Facebook
Soundcloud

Oracles – Gazing From Without (single, 2014)

Oracles

A finales de 2012, en Sónida Collective colocamos a Roosevelt como una de las promesas a seguir para los años venideros. Formado tras las cenizas de Beat! Beat! Beat!, Marius Lauber daba rienda suelta a una electrónica pop eminentemente bailable que sedujo a GrecoRoman, sello de Joe Goddard (Hot Chip). La dimensión que adquirió el proyecto llevó al alemán a reclutar una banda para el directo y de uno de sus miembros, el bajista Joshua Gottmans, llegan ahora los prometedores Oracles.

El cuarteto formado por el citado Joshua, junto a Nils, Dennis y Niklas, se da a conocer al mundo con su primer single, ‘Gazing From Without’. A través de cuatro minutos y medio, Oracles nos sumergen en un viaje acuoso, escapista y hedonista, que tan pronto mezcla el ramalazo sintético y funky de Toro y Moi con los paisajes de Washed Out, sumidos bajo un espectro más guitarrero y psicodélico.

‘Gazing From Without’ es el primer single de ‘Stanford Torus’, EP debut del grupo del que todavía no conocemos ningún detalle. Lo que está claro es que, a juzgar por lo escuchado hasta ahora, promete ser un trabajo refrescante y muy a tener en cuenta. Seguiremos informando.

Oracles – Gazing From Without

Soundcloud

Facebook

Gentlemen – Gentle Duke (single, 2014)

Gentlemen

Es realmente curioso: mientras todos alucinamos y elogiamos, con razón, la escena australiana, muchos grupos de allí han hecho las maletas hacia Londres en los últimos tiempos. Caso de los debutantes el año pasado Splashh o Popstrangers o de Dark Bells, que lo harán esta temporada. Sea por repercusión mediática, por sumergirse en el mercado europeo o por casualidad, el caso es que la mudanza desde nuestras antípodas hasta la capital inglesa es cada vez más común. Gentlemen son los últimos en unirse a la lista, aunque el quinteto riza el rizo e incorpora miembros de Australia, Inglaterra, Italia.

El viaje por Reino Unido no les ha salido mal de momento, ganándose el favor de Zane Lowe, The Fly o The Guardian y firmando con Week of Wonders. Con ellos sacaron su primer EP a finales del año pasado, ‘Night Reels I’, y con ellos completarán la bilogía con ‘Night Reels II’, de la que conocemos ya ‘Duke Gentle’.

Ha sido precisamente a través del nuevo single mediante el cual hemos accedido a su música, que tiene mucho donde rascar. La citada ‘Duke Gentle’ actúa como magnífico resumen de las virtudes de Gentlemen: comienza intensamente setentera, con tonos que podrían ser robados de Pink Floyd o T.Rex, se va haciendo pop entre vientos y voces lánguidas, te introduce en pasajes sintéticos e hipnóticos à là Kevin Parker e incluso llega a estallar en un estribillo cargado de épica rancia (como cruzar al ‘Screamadelica’ con el ‘Dark Side Of The Moon’) pero perfectamente traída. Una línea tan ecléctica como milimétrica que ya desarrollaron en su primer EP (ojo a la rockera y AM ‘Late Nacht’ o ‘Children Of The Getting Sun’, que podría pasar por Jagwar Ma o Gap Dream) y que sólo puede desembocar en una cosa: si mantienen la línea, el disco debut de Gentlemen puede ser tremendo. De momento nos conformaremos con su segundo EP.

Gentlemen – Gentle Duke

Soundcloud (escucha su primer EP en streaming)
Facebook

Weekly #3

Cheerleader

Han sido ajetreadas las últimas semanas. Ya saben que tenemos a Motorama el próximo sábado 15 de febrero junto a los prometedores Ganz en la sala Charada de Madrid y que pueden comprar sus entradas aquí. Pero hasta entonces, retomamos el Weekly con tres canciones para cerrar el fin de semana. Tres joyitas de pop guitarrero que vienen bajo la firma de los americanos Cheerleader, los ingleses Velvet Morning y el proyecto australiano-pero-afincado-en-Barcelona Dead Parties.

CHEERLEADER – Demos
Lo último que ha llegado a nuestros oídos y nos ha convencido –algo que parece imposible últimamente–  es el sonido de esta nueva banda de Philadelphia (EEUU). Rondan los veintitantos y juegan con un sonido entre Real Estate, Waxahatchee, War On Drugs o Kurt Vile. Este quinteto que aún está en busca de un sello que los avale, ha conseguido divertirnos con sus primeras demos, New Daze’, ‘Do What You Want’ y ‘Dreamer’, que ofrecen buen rollo a base de pop soleado y frescura. Habrá que seguirles la pista: de momento estarán este año en el SXSW de Austin.

Velvet Morning – Velvet Moon EP
Dentro de la escena neopsicodélica, son muchos los que han revivido su vertiente más pop y pocos los que se han atrevido con el sonido de Spacemen 3, Brian Jonestown Massacre o Jesus & Mary Chain. Velvet Morning vienen de Essex y su primer EP , ‘Velvet Moon’, les ubica cercanos al lado más reposado de Hookworms o los citados BJM. Un buen debut de psicodelia nocturna, trotona y perezosa que encuentra su mejor arma en esta evocadora ‘Clouds Come First’.

Dead Parties – Tribe EP
La pasada semana estuvimos viendo a Jacco Gardner en la sala El Sol de Madrid en un concierto que comentamos por aquí. Pero antes de que el simpaticón holandés saliese a escena, estuvimos un rato entretenidos con Dead Parties. A saber, el proyecto del australiano Etienne Mamo que dio a parar, no sé sabe cómo, en Barcelona. Y merece la pena realmente pararse en su primer EP, ‘Tribe’, editado a finales del año pasado: sus cuatro canciones son una explosión guitarrera con melodías de querencia brit-pop y puntitos shoegaze.

Yoofs – Something (2014)

Yoofs-Something

El camino que han tenido que recorrer Yoofs hasta su disco debut no ha sido nada fácil. El dúo de Bournemouth lanzaba en 2011 su primer EP, ‘We Used 2 Be Fun’, con el que hicieron saltar los radares gracias a la desgarradora y reverberizada ‘Hazy Dayz’. Desde entonces, nada. En este tiempo, el grupo ha sufrido constantes idas y venidas, cambios de formación e incluso un parón que parecía abocado a la desaparición y en el que el vocalista Michael James Dent decidió formar Outlaw Boogie.

Sin embargo, tres años después, Yoofs vuelven como pareja definitivamente y con su disco debut bajo el brazo, para el que han contado con la colaboración de miembros de The Death Of Pop y que viene editado por Strong Island Recordings. Y lo hacen renovados, con un sonido mucho más limpio y personal que en su primer trabajo. ‘Something’ es un disco del pop de guitarras de siempre, sí, pero con un poso especial y propio que les distancia del resto. Tanto que resulta difícil hasta compararlos (se nos ocurren Weird Dreams, Smith Westerns o Mood Rings, pero con matices) y ubicarlos dentro de su escena.

En su debut, Yoofs firman un disco variado, entretenido y súper accesible guiado por el tono lánguido de sus guitarras, melodías luminosas de regusto metálico y un talento descomunal para la concisión e inmediatez de sus temas. ‘Something’ suena a rock and roll clásico en ‘Déjà vu’ o ‘It Ain’t Over’, picotea del jangle-pop en la magnífica ‘For Her’, juega con tonos sucios y saturados en ‘Toy Organ’ o se atreve con baladas en ‘Something’ e ‘It’s Been Fun’. Un trabajo completísimo que culmina la búsqueda de madurez de los de Bournemouth y les coloca como una de las grandes sorpresas de este 2014.

Yoofs – Toy Organ
 

Facebook
Bandcamp (escucha el disco al completo en streaming)

Weekly #2

DuckHouse Automatic

Y llega el domingo y, con él, el segundo número de Weekly, la nueva sección en la que seleccionamos tres canciones que hayamos descubierto durante los últimos siete días y que merezcan una buena escucha. Esta semana, nuestros ojos se han fijado en las nuevas canciones de Duck House, Holy Esque y When Nalda Became Punk, un trío de viejos conocidos por estos lares.

Duck/House – Automatic
Ya saben que Stefan Vincent, líder de los ingleses The Cads que encabezaran la primera edición de nuestro Sónida Festival, es un tipo inquieto. Aprovechando el tiempo libre que le deja su grupo máter, Stefan aparca las guitarras en Duck/House y se sumerge en la pista de baile, para la que nos ha dejado ya joyas como ‘Flaw’. Ahora regresa con ‘Automatic’, un single que recorre los paisajes tropicales de Washed Out y se entremezcla con el punto clubber de Roosevelt o Hot Chip. Otra maravilla de su prometedora carrera en solitario.

 

Holy Esque – Silences
Llevábamos un tiempo echando de menos a Holy Esque después de que nos deslumbraran en 2012 con su EP debut. Un cruce entre la crudeza vocal de los extintos WU LYF con un gusto shoegaze cercano a Jesus & Mary Chain que en 2013 sólo nos dejó un par de singles (certerísimo ‘Tear’, por cierto) y una visita pendiente. Sin embargo, parece que este 2014 empieza pronto para los escoceses: vuelven con un nuevo single que mantiene las coordenadas oscuras y farragosas de su debut pero más espídicas que nunca.

 

When Nalda Became Punk – Song For Carrie Mathison
Por aquí ya hemos hablado del proyecto de Elena Sestelo a raíz de ‘A Farewell To The Youth’, debut power-poppie de la gallega bajo Shelflife Records. Sólo un año después, When Nalda Became Punk repiten con el sello inglés para editar ‘Indiepop Or Whatever!’, un EP que contendrá cuatro canciones inéditas. De momento ya podemos conocer ‘Song For Carrie Mathison’, otro acierto de sus guitarras de prisma jangle-pop y su punk juguetón, pegajoso y vitaminado.